Buena Vista Social Club Buena Vista Social Club ainda não possui biografia.  

Bryan Ferry   Bryan Ferry (26 de Setembro de 1945, Tyne and Wear) é um músico inglês que ficou conhecido como vocalista do grupo Roxy Music, banda que formou com o baixista Graham Simpson em 1970. O grupo entrou para a história como a principal influência do movimento new wave que tomou de assalto a Inglaterra e o resto do mundo nos anos 80. O som do Roxy Music aliava o rock progressivo ao visual glitter. O grande espaço reservado aos sintetizadores – comandados por Brian Eno – deu o tom peculiar à música da banda.   Apesar da dedicação ao grupo, Bryan Ferry começou uma carreira solo paralela em 1973, com o álbum “These Foolish Things”, em que interpretava canções de Bob Dylan, The Beatles e Rolling Stones, entre outros. Um dos seus maiores sucessos foi “Slave to Love” do Albúm “˜Boys and Girls”™ de 1985.

Bryan Adams   Bryan Guy Adams nasceu em 5 de novembro de 1959, no Canadá. Aos dez anos de idade inicia-se no mundo musical, quando aprende a tocar guitarra e participa de algumas bandas que acabam não dando certo. Foi aos 18, quando conheceu o baterista e compositor Jim Vallance, seu maior parceiro de composições, que sua carreira começou a deslanchar.   Seu primeiro álbum, Bryan Adams, sai em 1980 seguido de You Want it You Got It, de 1981. Os dois álbuns são bem aceitos pelo público mas não chegam a fazer grande sucesso.   Cuts Like a Knife, de 1983, tornou Bryan Adams um artista internacional. Todas as canções do álbum possuem a parceria Wallace/Adams e três delas, ‘Straight from the Heart’, ‘Cuts Like a Knife’ e ‘This Time’, estiveram entre as dez melhores das paradas musicais do mundo.   Com a carreira já consolidada, Adams continua a produzir. Em 1984 é lançadoReckless, que confirma o talento do músico. As músicas ‘Somebody’, ‘Summer of’ 69′, ‘Heaven’, além de ‘It’s Only Love’, cantada em dueto com Tina Turner, figuram nos principais Tops musicais da Europa e Estados Unidos.   O trabalho seguinte, Into the Fire (1987) foi inferior a Reckless, não sendo bem aceito pelo público e crà­tica, e então Adams resolve lançar Live! Live! Live! (1988), álbum ao vivo que o colocou novamente nas paradas.   Começa a década de 90 e com um som um pouco renovado lança em 1991Waking Up the Neighbours, que fez sucesso de imediato. A faixa ‘(Everything I Do) I Do it for You’, trilha do filme Robin Hood: Prà­ncipe dos Ladrões (de 1991, com direção de Kevin Reynolds), foi aclamadà­ssima. Foram semanas seguidas como 1º lugar no Top europeu e americano, além de um prêmio Grammy e um MTV Award (premiação do canal musical MTV) de melhor trilha sonora, contando com indicações ao Globo de Ouro e ao Oscar.   Em 1993 Bryan lança So Far So Good, disco com grandes sucessos do cantor e músicas inéditas como ‘Please Forgive Me’. O álbum 18 Til I Die, de 1996, traz a canção ‘Have You Ever Really Loved a Woman?’, que faz parte da trilha de Don Juan DeMarco (de 1995, com direção de Jeremy Leven) e é considerada uma das canções mais românticas da década. Novamente Adams concorre ao Globo de Ouro e Oscar, reafirmando de modo incontestável seu talento como músico e compositor.   E o cantor parece mesmo ter afinidade com trilhas musicais para filmes. A música ‘I Finally Found Someone’, cantada em dueto com nada menos que Barbra Streisand, que faz parte da trilha musical de The Mirror Has Two Faces (O Espelho tem Duas Faces, 1996, dirigido pela própria Streisand), recebe outra indicação para o Globo de Ouro.   No ano seguinte a 18 Til I Die sai o MTV Unplugged, seu disco acústico. Na seqà¼ência vem On a Day Like Today (1998), que possui a música ‘When You’re Gone’, que conta com a participação da ex-Spice Girl, Mel C.   Brian ainda apostando nas trilhas-sonoras, compôs, em 2002, o tema do desenhoSpirit: Stallion of the Cimarron dos estúdios Dreamworks e em 2004 lançou seu mais atual trabalho o CD Room Service.   O talento de Bryan Adams não se restringe apenas a música. O artista fez um livro de fotos preto e branco de 80 mulheres canadenses, com destaque para as cantoras Celine Dion, Joni Mitchell e Alanis Morrissete. A renda adquirida com a vendagem do livro foi destinada a um instituto do Canadá dedicado à pesquisa do câncer de mama.   O trabalho humanitário de Adams não para por aí­. Está sempre participando de shows humanitários como o Live Aid, que destina sua renda para ajudar as pessoas carentes des paà­ses pobres. Como artista e cidadão, Bryan Adams ainda tem muito a oferecer ao mundo.   Bryan Adams vive atualmente em união de fato com Alicia Grimaldi, nascida em 1980, sua agente artística desde 2004. Desta relação tem duas filhas: Mirabella Bunny, nascida a 22 de Abril de 2011 e Lula RosyLea 14 de Fev. de 2013.   É um dos músicos canadenses mais vendidos de todos os tempos, tendo comercializado mais de 75 milhões de discos em todo o mundo. Adams lançou sua coleção Ultimate em 2017; incluiu duas novas músicas, “Please Stay” e “Ultimate Love”.   Em 2018, co-escreveu seu primeiro musical da Broadway, Pretty Woman: The Musical e, no ano seguinte, Adams lançou seu 14º álbum, Shine A Light. O material apresenta colaborações com Ed Sheeran e Jennifer Lopez.   Além de cantor, compositor, produtor, Bryan Adams também é fotógrafo e já lançou três livros de fotografias, quase sempre inspirado em musas canadenses. Fora isso, defensor dos Direitos dos animais, o artista tornou-se vegetariano por volta dos 28 anos e hoje é completamente vegano.  

Bruno Mars   Peter Gene Hernandez, mais conhecido pelo seu nome artà­stico Bruno Mars, é cantor, compositor e multi-instrumentista norte-americano, nascido e criado no Havaà­. De famà­lia com grande tradição musical, Mars começou a cantar e se apresentar amadoramente ainda na infância. Depois de se formar no Ensino Médio, ele decidiu se mudar para Los Angeles, para investir cada vez mais em sua carreira musical; lá, Bruno formou o time de produtores The Smeezingtons, ao lado de Philip Lawrence e Ari Levine.   Depois do fracasso na Motown Records, Mars assinou com a gravadora Atlantic Records em 2009. Durante os primeiros meses como contratado da gravadora, o cantor co-escreveu os arranjos para música como “Nothin’ on You” de B.o.B e “Billionaire”, de Travie McCoy. Ele também participou da composição dos hits “Right Round”, do rapper Flo Rida, “Wavin’ Flag”, de K’naan e “Fuck You!”, de Cee Lo Green.   Em 2010, lançou seu álbum de estréia, intitulado Doo-Wops & Hooligans, lançado em 4 de Outubro daquele ano, pelo selo da Atlantic/Elektra Records.Seu primeiro single, “Just The Way You Are”, o primeiro da carreira de Mars, atingiu a #1 posição na tabela da Billboard Hot 100, que ocupou por quatro semanas consecutivas. O segundo e mais bem sucedido single até agora, “Grenade”, também atingiu a 1ª posição da Hot 100, permanecendo nesta posição por oito semanas não consecutivas. O terceiro single “The Lazy Song” retirado do álbum, “Doo-Wops & Hooligans”, fora lançado oficialmente em 15 de Fevereiro de 2011. Bruno Mars tem um novo single, chamado “Talking to the Moon”.   O sucesso dos singles “Grenade” e “Just The Way You Are”, ambos n°1 nas paradas mundias, fazem de Mars um dos seis artistas masculinos na história que alcançaram o topo da Billboard com os dois primeiros singles de um único álbum, e o primeiro a fazê-lo em 13 anos.Comparado a lendários artistas como Michael Jackson e Elvis Presley, Mars é considerado um dos mais “versáteis e completos artistas pop da atualidade”, segundo um dos crà­ticos do The New York Times. Tem ascendência filipina e porto-riquenha.   Primeiramente Bruno Mars foi indicado ao Billboard Music Awards, surpreendentemente a 11 indicações, 5 por sua primeira canção “Just The Way You Are” e 6 por sua profissão. Ainda em 2011 foi indicado ao TRL Awards porém não venceu. No Grammy Awards foi indicado a 4 categorias ganhou em “Melhor Performance Pop Vocal Masculina” por “Just The Way You Are”. Bruno concorreu a dois “Poptastic Awards” nas categorias “Melhor Cantor” e “Melhor Música” ainda estão pedentes. Bruno foi indicado ao MTV Video Music Awards Japan 2011 nas categorias “Melhor Và­deo Masculino” e “Melhor Cantor” onde deste mesmo não ganhou nenhum. Foi indicado a dois BET Awards como “Melhor Cantor R&B” e “Melhor Novo Artista” ganhando nenhum. Concorreu a 3 MMAV 2011 nas categorias “Video Internacional Do Ano”, “Melhor Cantor” e “Melhor Artista Internacional” todas por “Just The Way You Are”. Bruno está concorrendo a três categorias no Teen Choice Awards, também é concorrente em 4 categorias no VMA nas categorias “Clip Do Ano”, “Melhor Clip Pop” e “Melhor Clipe Masculino” todas por “Grenade” e em “Melhor Coreografia” por “The Lazy Song”.   O Brasil é um dos 5 paà­ses onde Mars mais faz sucesso. Seu primeiro álbum Doo-Wops & Hooligans já alcançou a marca de 200.000 cópias e está presente na lista dos mais vendidos. Seu promeiro single “Just The Way You Are” foi a 50 música mais tocada de 2010 e conseguiu a liderança em 2011 passando 35 semanas nas paradas também alcançou a 3° posição no Hit Parade Brasil. Seu segundo single “Grenade” não repetiu a dose chegou apenas na 7° posição no Brasil e a 6° no Hit Parade Brasil. O terceiro single de Bruno “The Lazy Song” continua na parada, mas até agora só alcançou a posição 49 e a 12° no Hit Parade Brasil. “Talking to the Moon” é a sétima faixa do seu primeiro álbum está presente na novela da Rede Globo Insensato Coração motivo pelo qual Mars lançou-la nas rádios nacionais. Ligeiramente alcançou a 1° posição no paà­s e a 3° posição no Hit Parade Brasil. Ainda conseguiu ser a música mais ouvida em vários site de música brasileiros como por exemplo o site Vagalume, Kboing e na Radio Uol. Esta última canção foi essencial para Bruno se tornar um dos cantores internacionais mais populares no Brasil. 

Bruce Springsteen   Numa época em que a disco, o glam-rock, o heavy-metal e a opera rock promoviam o escapismo num mundo de fantasia, Bruce Springsteen investia numa imagem de autenticidade e comportamento comum, cantando sobre tensões no trabalho, atribulações financeiras, problemas amorosos e alienação. “Você sabe o que é rock’n’roll?”, ele perguntou em 1978, “sou eu e minha banda tocando hoje à noite para o público e amadurecendo com esse público”. Uma postura que o transformou no músico branco mais bem-sucedido desde Elvis Presley, seu à­dolo maior.   Ele comprou sua primeira guitarra depois de ver uma apresentação de Elvis na tevê, tinha 15 anos quando iniciou uma sucessão de bandas colegiais em Freehold, cidadezinha ao sul de Nova Jersey. The Rogues, The Castiles, Earth, Child, Steel Mill, Dr. Zoom and the Sonic Boom… Então trocou Freehold pelo circuito do Greenwich Village, a famosa zona boêmia de Nova York, onde passou a tocar regularmente com a The Bruce Springsteen Band, em meados dos anos 60.   O empresário Mike Appel teve um papel fundamental em sua carreira, ele conseguiu uma audição com o bluesman John Hammond, o produtor-executivo da Columbia Records, que acenou-lhe com um contrato depois de ouvir as canções que entraram no álbum de estréia Greetings From Asbury Park (1973). O disco não foi um sucesso comercial mas chamou a atenção da crà­tica, que atribuiu à sua criação autoral um valor comparável ao de Bob Dylan. The Wild, The Innocent & The E-Street Shuffle, lançado no mesmo ano, também recebeu crà­ticas favoráveis sem o retorno ansiado pela gravadora, que resolveu apostar na sensação de sua performance ao vivo.   Com a rebatizada E-Street Band – formada por Clarence Clemons (saxofone), ‘Miami’ Steve Van Zandt (guitarra), Danny Federeci (teclado), Roy Bittan (piano), Garry Tallent (baixo) e Max Weinberg (bateria) – Springsteen era eletrizante, instingava o público. Foi durante essa turnê que ele conheceu Jon Landau, o crà­tico que escreveu a famosa predição: “Eu vi o futuro do rock’n’roll e seu nome é Bruce Springsteen”, no artigo Growing toung with rock’n’roll, publicado pela The Real Paper em 1974.   Landau e Springsteen ficaram amigos e logo começaram a trabalhar juntos, mas a idéia não agradou Mike Appel, que abriu uma ação judicial mal-sucedida para impedir a parceria. O processo correu até 1977 e neste perà­odo, além de trabalhar no material de Born to Run (1975), Bruce também compôs para outros artistas, como o Southside Johnny and Astbury Jukes, que gravou ‘Fever’, e Patti Smith, que gravou ‘Because the Night’.   Born to Run fez dele um astro de primeira grandeza, Landau sabia o que estava fazendo quando deciciu aprimorar o lado pop do compositor. Co-produzido por ele e Phil Spector, o álbum rapidamente chegou ao Top Ten e enquanto a faixa-tà­tulo ia do Top 40 ao Top 3, Bruce começou a ser chamado The Boss (“O Chefão”). Manfred Mann pegou corona nesse sucesso regravando ‘Blinded by the Light’ (do álbum Greetings…) e ficou em primeiro lugar da parada de 1976, o que, indiretamente, mantinha o autor no topo.   Seu status de cronista das esperanças e sonhos do proletariado passou a vigorar a partir de Darkness on the Edge of Town (1978), com seus personagens imersos numa América cada vez mais problemática. Com o duplo The River (1980), que vendeu dois milhões de cópias, Springsteen estabilizou esse universo instaurando a caracterà­stica que permeou sua discografia posterior, com carros e estradas (‘Cadillac Ranch’, ‘Ramrod’, ‘Drive All Night’) servindo de metáforas sobre a vida.   Entretanto, até aqui, nenhum surpreendeu mais que Nebraska (1982), tanto pela introspecção quanto pela maneira como foi produzido, Springsteen usou um gravador de quatro canais para registrar histórias do Vietnã, de vida dura e de amores perdidos. Dez canções embaladas na harmônica e no violão. Ele não quis fazer shows, queria continuar compondo e, nesse à­nterim, Van Zandt deixou a banda para seguir carreira solo. Nils Lofgren assumiu o seu lugar.   Dizem que Springsteen escreveu mais de 70 canções até ficar satisfeito com o material que elevou sua carreira à estratosfera. Em Born in the USA (1984), ele definiu a América dos anos 80 e sua própria imagem, explicitando a visão cosmopolita que preza os Direitos Humanos, as causas ambientalistas e lamenta as guerras inglórias. Ainda assim, houve quem usasse a faixa-tà­tulo para fazer politicagem, como o ex-presidente Ronald Reagan, que citou a letra da canção em seus discursos de campanha.   Born in the USA vendeu 15 milhões de cópias, marca que nenhum outro artista da Columbia conseguiu alcançar. A canção ‘Dancing in the Dark’ deu a ele um Grammy de melhor cantor e seis outras – mais da metade do álbum – chegaram ao Top Ten entre 1984-85. Até a capa se tornou uma referência. Em abril de 2004, por exemplo, o grupo PETA (People for the Ethical Treatment of Animals) criou uma peça publicitária ilustrada por um homem gordo de costas acompanhado da frase – Obese in the USA – para mostrar o que a ‘junk food’ fez à América desde o lançamento do disco. A organização considerou o histórico de Springsteen em causas humanitárias para criar a paródia, mas tiveram que tirá-la de circulação porque os empresários dele acharam que o público poderia interpretar como zombaria. Bruce não se importou.   “O público constrói seus pontos de vista partindo de muitas fontes e eu tento ser uma delas”, diz Springteen, “tento falar da maneira mais simples sobre o que me afeta e o que me importa para fazer as pessoas pensarem a nossa identidade: quem somos, pelo que lutamos, para onde estamos indo. Estas questões constituem parte fundamental do meu trabalho, sempre foi assim.”   Após a longa turnê do álbum, que também bateu recorde de público, a gravadora foi forçada a lançar o box set Live 1975-85 para enfrentar a profusão de ‘piratas’ dos shows de Springsteen. A caixa ocupou os primeiros lugares das paradas, enquanto ele compunha o introvertido Tunnel of Love (1987), presságio de um divórcio e

Bruce Hornsby Bruce Hornsby ainda não possui biografia.

Britt Nicole   Brittany Nicole Waddell (nascida em 2 de agosto de 1984) é uma cantora de pop rock, hip-hop e música comtemporânea cristã que atua sob o nome de Britt Nicole. Ela á contratada pela Sparrow Records.   Britt rejeitou uma bolsa de estudos da Universidade de Belmont, em Nashville, Tennessee para se dedicar a carreira musical. Ela sentiu que Deus estava lhe chamando para deixar a faculdade e se dedicar a música. Em 2004, ela assinou uma gestão comercial com o Word Records, tendo o seu primeiro contrato assinado pela Sparrow Records em 2006, e em seguida lançou o seu primeiro álbum em 2007 Say It em 22 de maio. Britt ja cantou ao lado de ícones da música cristã como Sanctus Real, Hawk Nelson, Jeremy Camp, Steven Curtis Chapman, Brandon Heath, Leeland, Grits e Newsong.

Britney Spears   Britney Spears, é uma cantora, compositora, dançarina e atriz norte americana, nasceu no dia 2 de dezembro de 1981, em McComb, Mississippi. É filha de Jamie Spears, ex-agente imobiliário e de Lynne Irene Bridges, professora primária.   Com apenas três anos, Britney começou a fazer aulas de dança e logo estava participando de competições de canto, inclusive cantou na sua formatura do Jardim de infância, aos cinco anos.   Britney iniciou sua carreira artística atuando em peças teatrais e programas de TV. Aos oito anos, viajou com sua mãe para Atlanta para participar da seleção do elenco da série The Mickey Mouse Club, da Disney Channel, mas foi rejeitada por ser muito nova.   A pequena artista na época só veio conseguir a contratação em 1992, quando conseguiu um papel. Por sugestão do diretor do elenco, Britney matriculou-se na Performing Arts School. Pouco tempo depois, Britney e sua mãe estavam morando em Nova Iorque.   Em 1997, Britney assinou um contrato com a Jive Records, abriu muitas portas para a artista pois ela se apresentava em pequenas turnês e abria os shows para as bandas mais conhecidas.   Com apenas 16 anos, Spears lançou o clipe de “Baby One More Time”, no qual dançava ao som de uma batida provocativa que conquistou o público. Logo lançou seu primeiro disco, com o mesmo nome do single, que vendeu mais de 26 milhões de cópias e tornou-se o álbum mais vendido por uma cantora adolescente.   O segundo disco, “Oops!…I Did It Again” foi lançado em 2000 e surpreendentemente, em apenas uma semana vendeu mais de um milhão de cópias. Além da faixa título, as músicas “Lucky” e “Stronger” levaram Britney a se tornar um sucesso internacional.   No mesmo ano, a cantora lançou seu terceiro álbum, “Britney”. Os singles que se destacaram no álbum Britney, foram: I’m a Slave 4 U, I’m Not a Girl, Not Yet A Woman e I Love Rock “N” Roll.   No seu quarto álbum, “In The Zone” (2003), Britney assumiu toda sua versão mais criativa, ao escrever e coproduzir a maior parte do material. Com o single “Toxic”, Britney recebeu seu primeiro Grammy, como Best Dance Recording.   Com seu outro single do mesmo álbum, “Me Against The Music”, que teve uma participação especial com a Madona, bateu o próprio recorde tornando-se a única artista feminina a conquistar o primeiro lugar, com quatro álbuns consecutivos, na parada Billboard.   Em 2005, Britney lançou seu primeiro álbum de remixes intitulado “B In The Mix: The Remix”. Em 2007, lançou o álbum “Blackout”, quando se destacaram as músicas Gimme More, Piece of Me e Break The Ice.   Em 2008, com 27 anos, Britney Spears lançou seu sexto álbum de estúdio, “Circus”, que chegou ao topo das paradas Billboard, se tornando a artista feminina mais jovem a ter cinco álbuns no número um, conquistando um lugar no Guinness World Records.   Seu próximo álbum, “Femme Fatale”, lançado em 2011, recebeu o certificado de platina pela RIAA. O single “Womanizer” tornou-se o número um na Billboard Hot 100, liderou as paradas de vários países e foi indicado ao Grammy na categoria Best Dance Recording.   Em setembro de 2013 foi lançado o primeiro single “Work Bitch”, de seu oitavo álbum de estúdio “Britney Jean”, A canção atingiu o número doze na Billboard Hot 100. O segundo single “Perfume”, lançado em novembro, alcançou o número trinta e seis na Billboard Pop Songs.   O álbum “Britney Jean” foi lançado no dia 3 de dezembro e estreou na quarta colocação da Billboard 200 e tornou-se o álbum menos vendido nos Estados Unidos.   Em 15 de julho de 2016, Britney lançou o single “Make Me” gravado com a participação do rapper G-Eazy. O single chegou ao número 17 na Billboard Hot 100. O segundo single, “Slumber Party” chegou ao número 86 na mesma plataforma.   No dia 3 de agosto lançou seu nono álbum de estúdio, “Glory”, que foi divulgado com aparições na televisão e no MYV Vídeo Music Awards de 2016. O álbum conquistou a terceira posição na Billboard 200.